“小元为剧情发展发愁，为人物弧光能否更有张力与述冬平编剧据理力争，为镜头调度焦虑，为主角配角的演员是不是贴合人物头痛，考虑表演还能不能更走进人物内心，为服化道有没有更贴年代、犄角旮旯的地方政策资料也愿意去查阅……”

“如此种种，唯一的标准，怎么做对电影最好。”

“我很多时候走进电影院，看屏幕上的国产片，总忍不住骂娘，这他妈都什么玩意。”

“像文广彧、毕华华这样保持本心的导演，又有几人？”

“连所谓国手大导，拍起华夏神话，都能整出一曲中西合璧。整部片子在叙事方面像一个不入流的新手，人设苍白，故事弱智，毫无想象力。”

坦白说，这得亏是两人私下的聊天。

这要在外面，吴晗敢说这种话，不出二十四小时，得被人骂得从此消失在影视圈。

张永军心里很不得劲，他明白大晗为什么一直不爱说话。不善表达是绝对因素，懒得说话，也不是没有原因。

大晗的底色，一直很愤世嫉俗，一直对社会有种恨铁不成钢的思考。

他当时只能玩笑：“到底是我能力不够，我要有元国庆的能力，也许你也能像元初一这样，只拍自己想拍的一切。”

吴晗却摇头：“我们无论搭档的时机，还是你的能力、我的想法，一切都刚刚好，不能更好。”

吴晗嘴角扯动，语气变得平和：“我以前的想法，太过偏激和尖锐，受到限制也算得上是好事。电影是大众艺术，国内那些既得利益者又不愿意做分级改革，的确不宜肆无忌惮。”

吴晗的作品，如果不是受限于审核，拍得远比如今表达出来的内容更偏激。

外界总认为吴晗不接受妥协，殊不知如今的局面，已是他无数次妥协后的结果。

真正完整表达了他所思所想的作品，正是《风雪羌塘》。