换句话说，如果选手本身不够强势的话，很容易被他牵着走。

这也是没办法的事，人家可是维爱的乐团首席，指挥之下的第一人，平时就在维爱这个顶尖乐团里说一不二，面対他们这群初出茅庐的选手，当然不容易妥协。

门罗也没那么容易妥协，只是相対霍内特，显得更好说话一点。

音乐圈也跟其他圈子有类似的丛林法则，就是谁强听谁的，谁的名声大、听众多、能力强，就谁说了算！

即使是奥赛决赛的选手，面対维爱也是刚出新手村的新人面対满级大佬的不平衡状态，考察的就是在这种不平衡当中合作出来的音乐。

要是谁的状态都很舒服，就看不出选手的水平了。

简一鸣似懂非懂，但他也没那么在意。

比起人，音乐更重要。

卫丛一个弹指打醒了他，“记住，音乐就是人来演奏的，特别的协奏曲，你和乐团的默契程度决定了你作品的成败。”

“可是只有两小时的练习时间，有什么默契？”

“你是两小时，别人也是两小时。”卫丛说：“就算是比才也还没有跟维爱合作的经验，在这一点上，你们就是站在同一起跑线的。”

“记得好好听乐团的声音！”

简一鸣想起姚浩带他听维爱的现场，乖巧点头。

合奏练习不允许听别人的演奏，但是可以早到，简一鸣踩着上上一个选手的尾巴到，差十分钟时间，工作人员放他进后台的休息室了。

在后台的声音有点小，不过仔细听还能听见乐团的声音。

乐团的声音编织起来就像一条裙子，小提琴组和钢琴是布料，他们决定了这条裙子的款式和材质，中提琴、大提琴、音提琴是撑起裙摆的鱼骨裙撑，看似不显山不露水，却是稳稳托起整首作品的关键，木管组和铜管组穿针引线，打击乐就是裙子上出其不意的小装饰，为作品增加更多的可能性。